Fotografía Steve Trasher, Héctor Castro Aranda texto, enviado especial, Sacramento, California | El festival Aftershock ha regresado y se está celebrando en estos momentos. Cuatro días de acción total que comenzaron el cinco de octubre. En el primer día desfilaron grandes actos como Avenged Sevenfold, Stone Temple Pilots, Pennywise, Incubus y The Cult, entre los más esperados, pero el día que se llevaron el show fue el viernes seis, con una serie de presentaciones que no dejaron ni un momento para respirar por la potencia ofrecida y las sensaciones transmitidas.
El negocio mejoró sustancialmente en Discovery Park durante el segundo día del Aftershock Festival con entradas agotadas. La multitud era más numerosa, las producciones de los actos eran más ambiciosas y el calor sofocante no tenía intención de irse. La parte superior del cartel del viernes parecía un tributo a las bandas más pesadas de finales de los años 1990. Además de bandas como Tool, Godsmack y Limp Bizkit, la alineación incluía un puñado de aclamados recién llegados.
Los metaleros progresivos de Tool, que tocaron en Aftershock por última vez en 2019, realizaron un impresionante set como cabezas de cartel, que ofreció una combinación ideal de material nuevo y temas familiares. Un concierto de Tool es como un organismo vivo. Cada aspecto, desde la iluminación hasta la actuación, tiene sus propios flujos y reflujos.
El enigmático líder, Maynard James Keenan, estaba envuelto en sombras, aunque parecía estar un poco más cerca del resto de la banda y un poco mejor iluminado que en shows anteriores en NorCal. La banda arrancó a toda máquina con una emocionante sinfonía de heavy metal que combinaba pesadez y complejidad.
Canción tras canción, las imágenes crecieron y se expandieron de manera muy similar a la música de la banda. A las pantallas de vídeo de fondo se unieron focos, luces estroboscópicas y láseres que disparaban en todas direcciones.
Aunque la banda ha realizado numerosas giras con su álbum más reciente, «Fear Inoculum», la mayor parte del set provino de «Ænima». El baterista Danny Carey aportó su mezcla única de ritmos de rock bélico, el bajista Justin Chancellor exaltó a la multitud varias veces, y el guitarrista Adam Jones deslumbró con sus riffs pesados y tonos armónicos. El cielo se llenó de láseres multicolores durante “Rosetta Stoned”, y la intensidad aumentó en “Forty Six & 2”, mientras cerca de 50 mil personas observaban con admiración.
La presencia escénica de Keenan fue cautivadora, incluso si fue difícil verlo durante gran parte del espectáculo, y no dijo mucho entre canciones. El cantante adoptó una postura de luchador, agachándose y golpeándose la cabeza al ritmo de la música. Incluso su regreso a la escalera tenía una urgencia que le daba impulso.
La extensa obra de 12 minutos, “Invincible”, fue magistral. Tool cerró con una interpretación de “Stinkfist”. «Gracias Aftershock, todos huelen maravilloso», dijo Keenan.
Justo cuando parecía que Tool había terminado, la banda lanzó un tema favorito de los fanáticos que rara vez tocaban, “Ænema”, lo que elevó aún más la actuación.
Limp Bizkit sorprendió con su set; su energía y espectáculo indicaron que están disfrutando de las presentaciones como nunca antes. Desde 2009 no se les había visto así, y todos los miembros originales estaban presentes. Los shows de Limp Bizkit se han convertido en una sorpresa últimamente, con diferentes listas de canciones de una noche a otra. En Aftershock, una bandera estadounidense cubría el cuerpo de DJ Lethal, y Fred Durst subió al escenario vestido como el director de una escuela secundaria del norte de Texas, con una camisa a cuadros por dentro, un sombrero de vaquero y una gran hebilla de cinturón.
Habló con un profundo acento sureño y mantuvo el personaje durante casi toda la serie. Sonaba extraño y ridículo, y definitivamente lo fue, pero también fue una de las mejores actuaciones en la más de una década de historia del festival. Sin duda, fue una actuación única que no se repetirá.
Aunque el personaje de Nu-Metal Cowboy puede haber sido un truco, la actuación de Limp Bizkit fue genuina. Desde la canción de apertura, “Break Stuff”, Durst tuvo a la enorme multitud en la palma de su mano. Entre canciones, hablaba con la multitud con extrañas incongruencias que simplemente tenían sentido.
La banda estaba relajada, mezclando versiones improvisadas de canciones de Metallica y Ministry. DJ Lethal agregó temas de Bon Jovi y música country entre canciones que mantuvieron a la multitud cantando. Miles de teléfonos con cámara cantaron “Rollin’ (Air Raid Vehicle)”.
“Quiero que salten como lo hicimos en Woodstock 1999”, ordenó al público al final del set. «Pero esto es Aftershock, aquí tienen a promotores mucho mejores». «Esto va en contra de las reglas y definitivamente no debemos hacerlo, pero lo haremos», dijo. «Vamos a tocar ‘Break Stuff’ una vez más».
Godsmack fue una maravilla sin límites, una exquisitez de tamaño celestial. «Puede que las canciones no sean perfectas, pero lo estamos intentando, nos estamos haciendo viejos aquí», bromeó el cantante y guitarrista Sully Erna. «Usamos aparatos ortopédicos, nos duele todo, no podemos ver». Desde explosiones conmocionales hasta columnas de llamas, hubo mucho calor para todos desde el tema inicial “When Legends Rise”. Himnos fanfarrones como “1000hp” mantuvieron la energía en movimiento. De los temas nuevos, “Surrender” funcionó particularmente bien. Un elemento básico del set de Godsmack es la «Batalla de los Tambores» entre Erna y el baterista Shannon Larkin. No ha cambiado dramáticamente a lo largo de los años, pero sigue siendo divertido, con la banda lanzando solos y fragmentos de AC/DC, Aerosmith, Metallica y Led Zeppelin.
La banda terminó con canciones más antiguas, “Whatever” y “I Stand Alone”.
Los íconos del thrash Megadeth atrajeron a una multitud impresionante a su set mientras el sol comenzaba a descender. Al abrir con “Hangar 18”, Dave Mustaine y compañía aportaron una pesadez distintiva al material. Mustaine cantó y destrozó durante el último show de la gira actual de la banda.
«La mayoría de estas bandas hoy se van a otros lugares, nosotros nos vamos a casa», dijo Mustaine. “Permítanos llevarnos su energía a casa”. Era fácil escuchar la influencia de Mustaine en los primeros años de Metallica. Esa comparación fue más evidente en temas como “Mechanix”, que ha sido comparado con “The Four Horsemen” de Metallica. La mayor parte del conjunto de ocho canciones se extrajo de «Rust In Peace». Megadeth entregó todo su talento, tras varios largos meses de gira sin parar, y nostálgico por lo que podría ser el último show en algún tiempo de Kiko Loureiro.