La Orquesta de Cámara Higinio Ruvalcaba y el Coro del CUAAD interpretarán música sacra y humanista en el Conjunto Santander
revista101 
La temporada 2025 de la Orquesta de Cámara Higinio Ruvalcaba (OHIR) de la Universidad de Guadalajara continúa su curso con un programa especial que promete ser uno de los momentos más destacados del año. El 21 de junio, la agrupación ofrecerá su quinto concierto de temporada en la Sala 2 del Conjunto Santander de Artes Escénicas, en Zapopan, Jalisco. En esta ocasión, la OHIR compartirá escenario con el Coro de Cámara del Departamento de Música del CUAAD, en una colaboración artística que busca explorar las conexiones entre lo terrenal y lo sagrado bajo el título Canto a lo humano y lo divino.
La dirección artística estará a cargo del maestro Sergio Ramírez Cárdenas, reconocido por su labor al frente de la OHIR y por su compromiso con el desarrollo del repertorio orquestal en Jalisco. El programa incluye también la participación destacada del violonchelista Joel Chávez como solista invitado, además del Coro de Cámara universitario dirigido por Wilmia Verrier, lo que convierte este concierto en una experiencia coral-sinfónica única en el contexto de la música académica tapatía.
El repertorio de la noche está cuidadosamente estructurado para ofrecer una narrativa sonora que transita entre las emociones humanas y la contemplación espiritual. En la primera parte del concierto, se interpretarán dos obras fundamentales del compositor británico Gustav Holst: Brook Green Suite y la Suite de San Pablo, op. 29, núm. 2. Ambas piezas, escritas originalmente para orquesta de cuerdas, muestran la maestría de Holst en el uso de texturas claras y melodías accesibles, lo cual las convierte en obras especialmente adecuadas tanto para el público experimentado como para nuevos oyentes. Estas composiciones, concebidas durante su etapa como educador, reflejan el espíritu humanista de su autor y la capacidad de la música para generar conexión emocional a través de la sencillez.
A continuación, la orquesta interpretará una de las obras más emotivas del repertorio romántico: Kol Nidrei, op. 47, del compositor alemán Max Bruch. Inspirada en la plegaria hebrea que marca el inicio del Yom Kipur, esta obra es una meditación profunda escrita para violonchelo y orquesta, en la que Bruch emplea melodías tradicionales judías para construir una pieza de gran intensidad espiritual. El encargado de dar vida a esta partitura será Joel Chávez, violonchelista principal de la OHIR, cuya interpretación promete ser uno de los momentos más íntimos y conmovedores de la velada.
Tras un breve intermedio, la segunda parte del programa estará centrada en obras del repertorio coral sacro. En primer lugar, el Coro de Cámara del CUAAD se unirá a la orquesta para interpretar Sancta Maria, mater Dei, K.273, una obra breve de Wolfgang Amadeus Mozart compuesta en 1777. Se trata de una oración sencilla y luminosa en honor a la Virgen María, que resalta por su elegante estructura y belleza melódica, características distintivas del estilo mozartiano.
Como cierre de la noche, se presentará la Misa núm. 4 en Do mayor, D.453, op. 48, de Franz Schubert. Esta obra, escrita cuando el compositor tenía apenas 18 años, refleja la sensibilidad romántica en una estructura tradicional. A través de sus siete movimientos —que incluyen secciones como el Kyrie, Gloria, Credo y Agnus Dei, Schubert logra una síntesis entre la solemnidad litúrgica y el lirismo característico de su lenguaje musical. La obra representa un ejemplo notable del repertorio sacro temprano del compositor vienés y ofrece al coro la oportunidad de mostrar su riqueza vocal y expresividad colectiva.
Los boletos para este concierto están disponibles con precios que oscilan entre los 100 y los 230 pesos, y pueden adquirirse tanto en las taquillas del Conjunto Santander como en línea a través de conjuntosantander.com. Además, se ofrece un 20 por ciento de descuento en taquilla para estudiantes, maestros, adultos mayores, egresados y trabajadores de la Universidad de Guadalajara, como parte del esfuerzo por hacer accesible la música de concierto a un público más amplio.
Canto a lo humano y lo divino no es solo un título, sino una propuesta artística que busca tocar el corazón del público a través de la música. La combinación de obras que evocan la sensibilidad humana y otras que elevan el espíritu, sumada a la participación conjunta de destacados músicos universitarios, convierte esta presentación en una experiencia estética que dialoga con lo íntimo, lo colectivo y lo trascendente.
