Una obra maestra el filme de Ferrari por parte de Michael Mann

Cerca del comienzo de la nueva película de Michael Mann, «Ferrari», nos invitamos a una fina mordaza visual. El año es 1957, y el escenario es una tranquila casa de campo, donde Enzo Ferrari (Adam Driver), el fundador de la compañía que lleva su nombre, se despierta junto a su amada. Después de vestirse, Enzo sale de la casa tan silenciosamente como un gato, se acerca a un automóvil   y no lo enciende,  además, el automóvil no es un Ferrari, es un Fiat. Esto es como Alice Waters iniciando su día con un huevo McMuffin. En cambio, libera el freno y empuja, saltando y disparando el motor a mitad de la unidad. ¿Porque? Porque su compañera de cama es su amante, Lina Lardi (Shailene Woodley), y ella todavía está dormida. Enzo necesita apresurarse para llegar con su esposa, Laura (Penélope Cruz), en la cercana ciudad de Modena, lo que le permite dispararle una pistola antes de que él se haya afeitado. En resumen, una mañana promedio para el emprendedor hombre italiano de la posguerra.

Por diseño, la película atrapa a Enzo en un momento de fragilidad y tensión. Su hijo Dino, a quien adoraba, murió de distrofia muscular de Duchenne en 1956. Aunque Enzo y Laura hacen visitas diarias al cementerio donde se entera Dino, van por separado; Tan agrietado es su matrimonio que no pueden llorar juntos. Enzo tiene otro hijo, Piero (Giuseppe festino), el fruto secreto de su relación con Lina (de la cual Laura, aunque sospechosa, desconoce), pero pospone la confirmación del niño en lugar de bendecir públicamente o cargar, con el nombre de Ferrari. En los negocios, también, las condiciones son difíciles. «Los autos de producción pagan por las carreras», dice Enzo, pero Ferrari construyó y vendió menos de cien autos de este tipo en el año anterior; Ese número tiene que aumentar cuatro veces. Solo con los espectaculares resultados de las carreras, se decide, la marca puede recuperar su brillo. El ideal sería la victoria en la Mille Miglia, que Laura describe como «mil millas a través de malas caminos con ovejas y perros». Dale.

«Ferrari» ha estado en el taller durante bastante tiempo. El guión es de Troy Kennedy Martin, quien murió en 2009. Cuenta con los componentes confiables de una película de Mann: la mecánica suave del trabajo profesional, además, o, más a menudo, versus, el colector de escape de la vida emocional de los hombres. «Cuando una cosa funciona mejor, generalmente es más hermosa para los ojos», explica Enzo a Piero, reorganizando los diagramas de un motor, y hay pasajes de «Ferrari» en los que pura velocidad se convierte en un estado de gracia. Al director de fotografía, Erik Messerschmidt, le gusta montar una cámara baja, al lado del arco del volante izquierdo de un auto de carreras, o de lo contrario detrás de la cabina, mirando hacia adelante. Cuán rápido llegamos a compartir el hambre del conductor, sin querer nada en la tierra de Dios, excepto para comer la pista.

Aquí está lo peculiar: el conductor no es uno de los conductores. En las mejores películas de Mann, la frase «Action Hero» se revela como una tautología. El heroísmo, Riven With Risk, está disponible solo para aquellos que toman medidas. Por lo tanto, James Caan en «Thief» (1981), Daniel Day-Lewis, como flota como Ferrari, y nunca se quedó sin gas, en «The Last of the Mohicans» (1992), Al Pacino y Robert de Niro como el COP y el ladrón, respectivamente, en «Heat» (1995), y Tom Cruise como el asesino en «Garantía» (2004). La nueva película puede comenzar con un breve recuerdo en blanco y negro de Enzo como competidor, sonriendo con exultación al volante. (Los días de gloria de las carreras iniciales coincidieron con la aceleración imprudente del cine mudo. Una película sobre esa simbiosis podría ser divertida). Sin embargo, el hecho es que Ferrari colgó sus gafas en 1931, y para el resto de esto Historia Él es, en esencia, un gerente, discutiendo con su contador, intimidando a los periodistas y reprende su manada de temidos si su voluntad de ganar parece insuficientemente brutal. El automovilismo en la era de «Ferrari» no es un asunto de hacer o morir, sino, como entiende Enzo, de hacer y morir. Sin embargo, no está muriendo.

Hasta cierto punto, el conductor es una elección extraña para el papel principal. En ningún aspecto se parece al verdadero Ferrari, que parecía un híbrido de Rodney Dangerfield y Salman Rushdie. Para una aproximación más cercana, lo remití a Adolfo Celi, quien interpretó a un jefe de Ferrari en «Grand Prix» (1966), habiendo saltado como un villano de Bond, completo con un parche en «Thunderball», el año anterior. Pero el conductor llega a la innegable, uno podría decir indispensable, la duda de corazón en el personaje, y, a pesar de toda su bonhomie en la barbería o en un almuerzo de convivencia, y a pesar de su zancada masa, hay una intervisión en Enzo que la cámara de la cámara constantemente sondeo. Para una película sobre AutoBiles, «Ferrari» está sorprendentemente repleto de primeros planos, a menudo en quietud y sombra. Podemos pero imaginamos lo que el conductor pensó cuando leyó el guión de «Ferrari» y nos dio cuenta de que, tan alarmantemente, poco después de «House of Gucci» (2021), una vez más se vería obligado no solo a envolver su lengua alrededor de un acento italiano Piccante Pero también para hacer un amor espolón de su coprotagonista con su coprotagonista (Primera Dama Gaga, ahora Cruz) una mesa, negociando lencería altamente compleja en el camino. Como dice Typecasting, no tiene mucho más nicho que eso.

El clímax, en términos narrativos, viene con la Mille Miglia. El piloto más elegante es Piero Taruffi, de cinco años, de cabello blanco, inmortalmente elegante, y jugado con evidente condimento por Patrick Dempsey, quien ha corrido de verdad en Le Mans y Daytona, y que ha confesado que renunciaría a la actuación de Motorsport para Motorsport . (Adivina qué: ¡puedes hacer ambas cosas!) Y la vista más conmovedora de toda la película, a mis ojos, es la de los Ferrari Aces sentados en silencio en las habitaciones de hotel y escribiendo cartas a sus seres queridos, en la víspera de la carrera, Como soldados que se dirigen a la guerra. Una precaución sabia. El concurso comienza antes del amanecer, y vemos a Enzo dando instrucciones finales mientras envía a sus hombres a la penumbra, en sus máquinas increíblemente hermosas. COCHES ROJOS EN LA NOCHE: Delicia de los espectadores. Lo que sigue, en el día, muestra a Mann en su elemento. Los vehículos rugen a través de ciudades elegantes (Arenna, Bolonia, Palma, Brescia, o Jostle, Hub to Hub, a través de curvas de horquilla, en vastos paisajes volcánicos que evocan otro mundo. Aquí, como a lo largo de esta caída seductor, hay un toque de elegía en medio de las emociones; Sentimos que la edad clásica de la velocidad, aglow con glamour y consagrado en el alma impulsada de Enzo Ferrari, será y debe estar llegando a su fin. Una llanta estalló, en un camino recto, y el sueño puede bloquear para siempre.Una filme inteligente, que llegó a las mexicana el 22 de febrero y que puede se difícil de dirigir si no es un fiel seguidor